איך לצייר ציור

תוֹכֶן

• בשלבים
• חלק 1 בחירת צבעים ומברשות
• חלק 2 התחל את הצעדים הראשונים
• חלק 3 צייר את הציור
• חלק 4 בחירת הנושאים שלך

ציור ציור הוא דרך פנטסטית לבטא את היצירתיות של האדם. על מנת לחשוף את הרמברנדט או הפולוק הרדומים בך, תחילה עליך לרכוש את החומר והטכניקות הנחוצים להשגת סוג הציור שאתה רוצה לצייר. למדו כיצד לבחור את סגנון הצבע המתאים לכם ואת המברשות הנכונות, ואז בחר נושא או דגם ולבסוף תן ליצירתיות שלך לדבר.

בשלבים

חלק 1 בחירת צבעים ומברשות

1. 
   

   
   שים את עצמך בצבעי המים. הציור הקל, הזול והמשתלם ביותר הוא ללא ספק צבעי מים, זמין כצינורות או סקופים קטנים, ומציע מגוון רחב של צבעים. תלוי באיכות הציור, צבע מים יהיה ברור ונקי או תוסס ובולט. זוהי דרך מעולה ויעילה מאוד להתחיל לצייר, במיוחד למי שרוצה לצייר נופים קסומים ומסתוריים וחיי דומם.
   • במצב הגולמי צבעי המים כבדים ועבים; משתמשים בו במברשת רטובה שתדלל את דלי הצבע או על משטח, מדולל ישירות במים. זהו צבע קליל ודיאפני, קל מספיק לשימוש למתחיל, אם כי קשה לשלוט בו.
   • ציור באיכות טובה יחסוך לכם אכזבות רבות כמתחיל. המותג Sennelier מציע מגוון צבעי מים הזמינים בצינורות ודליים ואיכות מעולה בהרבה מצבעי מים רגילים. בחר ארגז כדי שלא תצטרך לקנות כמה צבעים ביחידה וכדי לאפשר לך לאחסן ולשמר את הציור שלך בקלות. המותגים Schminke ו- Windsor & Newton מציעים גם צבעי מים איכותיים וזמינים ברוב החנויות היצירתיות והמתמחות.

2. 
   

   
   
   
   Lacrylique : ציור עם ריבוי אפשרויות.מהיר יבש, ומציע אפשרויות רבות כמו ציור שמן, לקריל הוא לרוב הצבע הנבחר עבור חובבנים וגם עבור ציירים מאושרים. קליליק דליל במים קל לשימוש וזמין בחנויות אמנות יוקרתיות ומיוחדות ביותר. זהו הציור המושלם להדגיש כל פרט וליצור יצירות מופת של ציור מופשט. זה הרבה יותר זול מציור שמן, אך התוצאות אינן פחות מקצועיות.
   • צבע אקרילי בדרך כלל בצורת צינורות, כמו צבע שמן. על לוח הצבעים קל לדלל עם מים או לערבב את הצבעים יחד לקבלת גוונים חדשים. ייבוש מהיר, לקרילית אידיאלי לצביעה בשכבות מרובות, הוספת עומק ודיוק לנופים, דיוקנאות או כל נושא אחר שתבחרו לייצג.

3. 
   

   
   צובעים עם שמן כמו אדון אמיתי. הציור המציע את האפשרויות האמנותיות ביותר והתוצאות המבריקות ביותר עם גימור מקצועי הוא ללא ספק ציור השמן. זהו גם הציור היקר ביותר בשוק ולוקח יותר זמן לייבוש, אך הוא מציע אינסוף של טכניקות של ערבוב צבעים, קומפוזיציה וסופרפוזיציה לציירים מקצועיים. ציור שמן אינו בהכרח הקל ביותר עבור מי שמתחיל לצייר, אך עם זאת יש לקחת בחשבון לטווח הרחוק, אפילו לנסות אם אתם מחפשים פרויקט שאפתני ומאתגר.
   • צביעת השמן היא לפעמים בצורה של דליים וטכניקת השימוש היא אז קרובה מאוד לזו המשמשת לדילול צבעי מים. לפיכך צבע השמן בדליים מתייבש מהר יותר מזה שנמכר באופן מסורתי בצינורות. השג מגוון של צבעי יסוד ולמד כיצד להכין שילוב צבעים משלך כדי לחסוך קצת כסף.
   • אלא אם כן אתה מתכנן למרוח את הצבע ישירות מהצינור אל הבד באופן של קונינג, המפורסם בזכות האינסטסטו שלו (ההשפעה המתקבלת, אף על פי שהיא נהדרת, בסופו של דבר חוזרת יקרה במיוחד), תצטרך לקבל, בנוסף צבע, ממיס כדי לדלל אותו.
   • לפני שתתחיל בציור שמן תצטרך להכין תחילה את המצע על ידי סיום עם פריימר אקרילי. ללא שכבת הכנה זו, הצבע בסופו של דבר יהרס את הקנבס או הנייר שלך. יש להגן על כל משטח שבא במגע עם צבע השמן, כמו לוח הצבעים, כך שיימשך זמן רב יותר.

4. 
   

   
   
   
   השתמש במוצרים טבעיים. כנראה שיש לך מספר כאלה בהישג יד לציור שלך. מי אמר שאתה צריך לקנות צבע? בהתאם לשולחן שתרצו להכין, תוכלו להשתמש היטב בפירות יער, חליטות תה או אפילו באפר לצביעת הבד שלכם.
   • צבעים טבעיים ובעיקר צבעים אורגניים יכולים לשנות צבע ולהתפוגג עם הזמן (או להירקב, תלוי איך אתה רואה את הדברים). זה יכול להוסיף לציור שלך מטמון מסוים ואלמנט זמני, ולהתפתח יום אחרי יום, שבוע אחר שבוע, הרבה אחרי שתסיים. בדוק את צבע הביצה שלך והשתמש בו לפני שהוא מתחיל להריח וזרוק את מה שלא השתמשת בו או שים מעיל אקריליק לגימור.

5. 
   

   
   בחר את המברשות המתאימות לסוג הצבע שלך. בהתאם לסוג הציור שבחרת לציור שלך, תצטרך לספק לך את המברשות המתאימות.
   • השתמש במברשות עגולות לצבעי מים. זיפים סינטטיים עם קצות שטוחים מתאימים יותר לצבע אקרילי, ואילו מברשות פילברט מתאימות יותר לציור שמן. תוכלו גם להתנסות בסיבים שונים לפני שתבחרו משהו שמתאים לכם ומתאים לתקציב שלכם.

6. 
   

   
   השלם את הציוד שלך. בנוסף לציור ומברשות, תזדקק למספר דברים נוספים כדי לשכלל את ציוד הצייר שלך. אכן, לא מספיק שיספקו לכם צבע ומכחולים בכדי ליצור ציור ותצטרכו להצטייד בכדי להימנע מללכלך ולארגן ולאחסן את הציוד שלכם.
   • בחרו גם בד שמתאים לסוג הציור בו בחרתם להשתמש. בד שנמתח על גבי מסגרת אידיאלי לצבעים כבדים, כמו צבע לקריליק וצבעי שמן, בעוד צבעי המים מיוצרים על נייר צבעוני מים מיוחד: הוא תומך בצורה מושלמת בלחות בלי להתכרבל או לסאבימר.
   • במיוחד לציור, תזדקק לחלוקה מוקדשת לפעילות האמנותית שלך, המורכבת מסירים קטנים, מחבתות ומכלים אחרים מלאים במים כדי להרטיב את המברשות שלך ולשטוף אותן: אם כן, לא תצטרך לבנות אותן ולהכין אותן. נוצץ כמו שירות הגבישים היפה ביותר שלך.
   • הביא לוח צבעים של צייר או מגש צבע. המשטחים הטובים ביותר שעליהם לערבב, לדלל ולבדוק את עקביות הצבע הם ללא ספק הפלסטיק או האמייל הלבן. חומרים אלה מאפשרים לך לראות טוב יותר את הצבעים, בניגוד ללבן וכמה פחים ומשטחים מצוידים גם בכוסות מובנות קטנות, אשר יקלו עליך לערבב את הצבעים שלך, תמורת כמה יורו בלבד. גם צלחת זכוכית תעשה את העבודה.

חלק 2 התחל את הצעדים הראשונים

1. 
   

   
   הכינו את "סדנת הציור" שלכם. שים עסק שלא אכפת לך להכתים ולהתקין את הציוד שלך. כל פרויקט הכרוך בציור גורם לכתמי צבע ובלגן. לכן חשוב להכין הכל בהתאם כדי להימנע מכתמים בלתי ניתנים למחיקה על השטיח, השטיח או כל משטח אחר. התקן את בית המלאכה שלך בחלל מרווח ומואר מספיק כדי להתחיל לצבוע.
   • כן כן כן יהיה שימושי, אך לא חיוני. כל משטח שטוח וקשיח, כמו מחזיק בלוקים להחזקת נייר או שולחן העבודה בצבעי מים, שהוגנו בעבר על ידי גיליון או עיתון ישן, כדי לתמוך בבד שלך יעשה את העבודה.
   • הגן על כל המשטחים שעלולים לבוא במגע עם הצבע באמצעות בד ישן או עיתונים ישנים. כך, לא תצטרכו לדאוג מכתזי צבע, כתמים או דליים שהופכו רע ותוכלו לרכז את כל העבודות שלכם.

2. 
   

   
   רישום את הגרפיקה שלך על בד או נייר. שלב זה אינו חיוני, אתה אכן יכול לצבוע על ידי מופע ידיים אם אתה מרגיש מסוגל. עם זאת, קל יותר להתחיל לשרטט את הנושא שלך, ואפילו מחוספס, ולהשתמש בו כמדריך. אם אתה מתכנן לצבוע עציץ למשל, אינך צריך להוריד את הכל עד הפרט האחרון, אך יהיה לך קל יותר לצבוע את הפרחים שלך אם כבר יש לך סקיצה של הדגם שלך על הבד.
   • צייר את קווי המתאר של הדגם שלך, מבלי לדאוג לפרטים; קווי המחווה, הם יבואו לתרגם את הרעיון של הפרספקטיבה בין כל האלמנטים המרכיבים את הנושא שלך ומהווים כל כך הרבה צורות קטנות, שולחנות קטנים בתוך השולחן. נסה לתפוס ולשכפל את מה שמחבר בין כל התמונות הקטנות הללו יחד כדי ליצור את התמונה הסופית.
   • זהה את מקור האור ולמד את משחקי הצללים בדגם שלך ואז נסה לגלות כיצד תצליח ללכוד את הצל ואת האור בצבעים וטכניקות מתאימים.

3. 
   

   
   הכינו את הצבעים שלכם. על לוח צבעים, הכינו את הציור וערבבו כמה שיותר צבעים שתרצו. לפני שתתחיל לצייר, קח כמה רגעים כדי לערבב את הצבעים שלך ולקבל את הגוונים שאתה צריך כדי להפוך את הציור שלך. יש ציירים המבקשים לשחזר את הצבעים המדויקים של הדגם שלהם, כך שהתוצאה תהיה נאמנה ככל האפשר למציאות, בעוד אמנים אחרים יעדיפו לייצג דברים אחרת. בציור מותר הכל.
   • ראשית ערבבו כמויות צבע קטנות ובחנו את הצבע על רקע לבן כדי לוודא שהגוון של התערובת טוב, במקום לרוקן צינורות שלמים של צבע. נסו לחזות את כמות הצבע שתצטרכו להכין את הצביעה שלכם כדי שלא תעשו יותר מדי בלגן.
   • לרכך את הצבעים הבהירים שלך עם נגיעה של לבן או להוסיף שחור כדי לקבל גוון אחר. ערבוב של שני צבעים מנוגדים באופן קוטבי על גלגל הצבעים יעניק לך טון שונה וטווח אפשרויות בלתי מוגבל.
   • משחק על ניגודים יעזור לך להביא דינמיות אמיתית לציור שלך. בחנו את הצבעים היטב ושחקו עם כל הגוונים, הגוונים והגוונים האפשריים.

4. 
   

   
   למדו כיצד להשתמש במברשת. התרגלו לטיפול, ניקוי וטיפול במכחולים לפני שתתחילו אפילו לצבוע. לפני שאתה מוצא את עיניך בציור, הציור שלך חצי גמור, תרגול להשתמש בכמות הנכונה של הצבע בעזרת המברשת וצייר קווים נוזלים וקבוע עם. אל תדאג לצייר משהו ספציפי, פשוט תן כמה משיכות מכחול ברגע שתתחיל לערבב את הצבעים שלך או לדלל את הצבע שלך.
   • המשך במקשים קטנים, קצרים וקלים, לסירוגין עם מקשים ארוכים ותומכים יותר. החל רק את כמות הצבע המינימלית הדרושה עם מברשת הצבע שלך כדי לקבל את הגוון הרצוי. אין צורך להרוות את הבד שלך בצבע. אל תהססו להשתמש בכמה סוגים של מברשות ובטכניקות שונות בכדי להשיג מגוון של אפקטים ures.

5. 
   

   
   התחל בתחתית. בדרך כלל רצוי להתחיל בצביעת הרקע או הרקע, להתקדם לקדמת הבמה ולנושא העיקרי שלך. ככל שתתקדמו, הציור שלכם יהפוך למפורט יותר ויותר: זה למעשה על ידי הצבת שכבות, מהשכבה התחתונה, הרקע, לשכבה העליונה, כלומר האובייקט קרוב יותר אליך תקבל תמונה לעומק ולפירוט ולא על ידי ביצוע הפוך. אם תתחיל בצביעת פרט עלי הכותרת, הציור שלך יאבד מעומקו וייראה לא מאוזן במקצת. אל תהססו להתנסות בטכניקות שונות כדי למצוא את המתאימה לכם ביותר.
   • בוב רוס, מגיש תוכנית טלוויזיה אמריקאית המוערצת על ידי הקהל הרחב, אך גם צייר בעל שם, החל את ציוריו תמיד בציור החלק האחורי של ציורו, מבלי שיש לו רעיונות מדויקים לגבי מה שהוא ייצג אז. לעתים קרובות הוא השתמש במגוון רחב של צבעים משלימים כדי להכין שקיעה יפה לרקע, בטכניקת ההברשה היבשה; ואז, על פי מצב רוחו ודמיונו, הוא הוסיף אלמנטים שונים ומפורטים יותר ויותר כדי לשכלל את נוףו. זו דרך נהדרת להתחיל לצייר.

חלק 3 צייר את הציור

1. 
   

   
   היו בטוחים. התחל לצייר את הציור שלך בלי לדאוג ל"תאונה "אפשרית. התחל לאט, בלי להזדרז, השתמש רק במעט צבע כדי ליצור צורות על הבד שלך. אם אין לך נושא ספציפי בראש, תן לדמיון שלך להתפרע ולתת למברשת שלך ליצור צורות חדשות ואז לעבוד עליהן. אם כבר יש לך רישום, לאחר שתסיים את הרקע שלך, אתה יכול להתחיל לשכבות צבעים וצורות כדי לתת פרספקטיבה ועומק לציור שלך.
   • ברגע שתתחיל לצייר, תצטרך לעבוד בזהירות את נקודת המבט של הציור שלך בכדי לתת לו דינמיות והקלה מסוימים.
   • כבד נקודת מבט זו על ידי ריווח רלוונטי בין האלמנטים בתרשים שלך. אם כל האלמנטים הללו שווים זה מזה, הציור שלך יאבד את כל העומק והדינמיות שלו. האלמנטים ברקע חייבים להיות קטנים יותר באופן יחסי מהיסודות הקרובים ביותר.
   • יש ציירים שמעדיפים לבחון את הציור שלהם בצורה הפוכה. המוח שלך שולח לך תמונה סמלית של איך שאתה מצייר: אתה יודע איך נראה תפוח ונראה לצייר את הייצוג הזה של התפוח שמעביר את המוח שלך ולא את התפוח שמולך. אתה. בחינת הציור שלך מנקודת מבט אחרת עשויה לאפשר לך לראות את הצורות המצוירות על הבד ולא את הייצוג המוחי שלהן.

2. 
   

   
   הוסף צבע, מהקליל ביותר עד כהה ביותר. זהה את מקור האור והצללים שנוצרו כדי לכוונן את הציור שלך ולהשתמש בניואנסים הנכונים. הוסף תחילה את מקשי הצבע הבהיר ואז הוסף בהדרגה את הגוונים הכהים יותר. הרבה יותר קל לכסות מעיל תחתון ברור בשכבה כהה מאשר לאחור. אל תלך מהר מדי, קח את הזמן במקום זאת. מערבבים כמויות צבע קטנות תוך כדי ביצוע צעדים קטנים באטיות ובאופן שיקול דעת.

3. 
   

   
   השתמש במברשת שלך למראה מושך. התנסה על ידי שינוי בכמות הצבע על המברשת שלך ושימוש בטכניקות שונות. משיכות קטנות וקצרות תיצור מראה דמוי פרווה ואילו משיכות ארוכות וקלות יותר ייראו חלקות ושטוחות. כמות קטנה מאוד של צבע תעניק סוג של פטינה לציור שלך בעוד שכבה עבה תספק צפיפות מסוימת.
   • אם אתה חושב שהרסת את הציור שלך באמצעות שימוש רב מדי במקום אחד, אל תיבהל. במקום זאת, ברוך בברכה סוג זה של אירוע ושילב אותו בלוח. אל תבזבזו יותר מדי זמן בניסיון "להתעדכן" בשגיאה זו, אך השאירו אותה שקטה למדי: המשך בציור וחזור ברגע שציורך יסתיים כדי לראות איזו השפעה יכולה להיות לאלמנט זה על הרכב הציור שלך.

4. 
   

   
   עבוד על הלוח פריט אחד אחרי השני. עדיף לעיתים להתמקד רק בחלק אחד של הבד בכל פעם ולסיים לפני שתעבור לאלמנט אחר בציור. עם זאת, עשה את מה שהכי מתאים לך. יש ציירים שמעדיפים לעבוד על כמה אלמנטים בבת אחת ועל כל קנבס על פי מה שהחליטו לצייר. זה תלוי לחלוטין בך. אך בדרך כלל קל יותר לסיים חלק אחד בטבלה לפני שעוברים לחלק הבא.
   • חשוב לצאת מפעם לפעם כדי לקבל סקירה טובה של הציור שלך. מעניין לראות כיצד כל אזור בציור, שצויר ברגע ספציפי, ישפיע על הציור שלך ועל הרכבו.

5. 
   

   
   תן חיים לציור שלך. גם אם תחליט לצייר חיים דוממים, הציור כולו חייב לתפוס את העין, ולא רק לנושא המרכזי שלך. מהרכב לטכניקה וצבעים, הכל צריך להיות מובנה ומגוון. עם זמן ותרגול, תצליחו.
   • אם אתה חושב שהתרשים שלך חסר עומק, בחן את היסודות של תורת הצבעים כדי להבין כיצד להשתמש בהם בצורה הטובה ביותר.

6. 
   

   
   אל תתייאש. לצבוע תמונה זה לא קל! אל תתרגז כבר מההתחלה. עכשיו לאחר שהכנת את כל החומר שלך ואת הסדנה שלך, תרגל ותפתח את הכישרון האמנותי שלך על ידי התנסות בטכניקות שונות ובחירת דגמים שונים ומגוונים. זכור לשנות מדי פעם את סגנון הציור שלך, אך מעל לכל, המשך לפתח את היצירתיות שלך ולהתמיד.

חלק 4 בחירת הנושאים שלך

1. 
   

   
   צבעו נוף. נופים הם אכן הדרך הטובה ביותר לחשוף את הכישרונות האמנותיים שלך תוך הבעת אהבתך לטבע.נופים דורשים פרספקטיבה ועומק ותצטרך לפתח עין אמיתית של האמן על מנת למצוא את הזווית הטובה ביותר, כמו גם את הטכניקה והכישרון הדרושים כדי לשחזר את היופי שלה על בד. זו אמנות אמיתית שאומנים מסוימים הקדישו להם את כל חייהם.
   • לא צריך לחיות למרגלות הר או באמצע המדבר כדי לצייר נופים עוצרי נשימה. שבו בגינה שלכם ומצאו את הזווית והפרספקטיבה הטובים ביותר לצביעת סככת הגינה או האחו הסמוך.
   • אף שהייצוג האמנותי של הטבע קיים מאז התקופה המינואית של תולדות האמנות, נופים קיבלו מעמד והכרה שבעבר לא היו שווים עם עליית הטרנסנדנטליזם והנטורליזם במהלך המאה התשע עשרה. כיום מקובל לייצג את ההשפעה האנושית בנוף באמצעות נוכחות של כבישים, שלטי חוצות או מכוניות.

2. 
   

   
   ערכו דיוקן. מצא דגם אנושי או בעל חיים, וודא שהוא חשוף היטב לאור והניח אותו מול רקע מפוכח כדי לזהות נכון את המודל החי שלך. זה ייקח טכניקה מסוימת לפני שתיכנס לפרטי הנושא שלך, אבל אתה יכול גם לבחור בגישה אימפרסיוניסטית יותר ופשוט לנסות לתפוס את מהותו ולא לנסות לשחזר את דיוקנו בצורה מושלמת.
   • באופן כללי, סוד אמנות הדיוקנאות הוא בפירוט: גדולי הציירים של הרנסנס הוכשרו בתחילה בחריטה ובצורפות כדי לשכלל את אמנות הפרטים הקטנים. אין כלל לציור דיוקן.
   • למדו רישום מהטבע כדי ללמוד לשחזר את הגוף, הפרופורציות והתנועות של האדם. אתה יכול גם לעבוד לאחר הצילום כדי להימנע מהדגם שלך להישאר בשקט במשך מספר שעות בכל פעם. או, עשה זאת מיושן, התקן בנוחות את הדגם שלך עם כוס יין ומוזיקה קלאסית כך שיהיה נוח ורגוע.
   • Lautoportrait הוא גם סגנון ציור פופולרי ודינאמי. עמדו מול מראה וצבעו את מה שאתם רואים שם. העיר את הרמברנדט בך.

3. 
   

   
   צבע חיים דוממים. סדרו מערך של חפצים על השולחן כך שהם ייחשפו היטב לאור ללימוד ואז ייצרבו בציור. פרחים, פירות, ירקות, צעצועים וחפצים אחרים מחיי היומיום הם נושא מושלם לחיים דוממים. מסדרים אותם בצורה אסתטית על שולחן, וודאו שהאור חזק מספיק בכדי להטיל צללים ולתת עומק לסידור, ואז התחילו לצייר.
   • חיי טבע דומם קלאסיים מגיבים למסורות ולנושאים סימבוליים, קומפוזיציה פשוטה על השולחן המייצגת למעשה ציור מטפורי מורכב. טבלאות אלה נקראות ואניטאס, כלומר יהירות בלטינית. ערכות של פרחים, פירות וירקות, אלמנטים טבעיים מתכלים וחסרי חלוף, הם לרוב סמלים לתמותה; במהלך תור הזהב של חיי הדומם, לעומת זאת, הייצוג על קנבס של עושר שימש לסמל שפע. באזורים מסוימים בעולם, מטרתו של הבציר המסודר בחוכמה הייתה לחגוג עבודה וחקלאות.

4. 
   

   
   צבע למוזיקה. עקוף את הכללים. צאי מהדרך. העזו להתנסות במופשטות ובאקספרסיוניזם. האזן לבופ קשיח של ג'אז וצבע את מה שאתה שומע על ידי ערבוב הצבעים שלך תוך כדי תרגול הצלילים שאתה תופס בציור. העזו להכניס תמונות וצבעים בכל הצורות.
   • לא משנה מה החומר והנושא שלך, אל תרגיש בשום פנים ואופן חובה לשחזר את אותו המודל. האם אתה רוצה לקריקטור את הדגם שלך או להפוך אותו לדמות קומית? אל תהססו לרגע.